首先这个题目不严谨，华语乐坛主要包括大陆、港澳台、新加坡、马来西亚等地区，题主的意思应该是“华语男歌手谁才是真正的华语流行音乐第一人”，但直接忽略女性不应该，首先80年代有邓丽君冠绝一时，90年代有梅艳芳王菲，2000年后具有代表性的蔡依林孙燕姿，以及蔡琴张惠妹等等一众实力派歌手都不比大多数男歌手差。

一、言归正传，咱们先说起源和发展历程

华语流行音乐起源于上世纪三十年代，真正发展是从改革开放之后港台流行乐进入内地，到现在主要有民乐、摇滚、中国风、R&B和Hip-Hop这几大类以及模仿欧美流行风格。其中民乐又分民谣和少数民族曲风，代表性的人物有邓丽君、罗大佑、李宗盛、宋祖英、高原三杰、凤凰传奇、韩红、斯琴格日乐等；摇滚乐代表性的人物有崔健、魔岩三杰、黑豹、唐朝、汪峰等；中国风代表性的人物主要是周杰伦；R&B和Hip-Hop代表性人物有周杰伦、陶喆、王力宏等。目前为止除了摇滚还处于地下发展模式之外，其它几种类型的音乐都占据主流流行市场，所以从华语流行音乐这个层面来讨论的话，先剔除摇滚乐，因为太小众了，影响力太小。

要论华语流行音乐，就不能忽略其发展历程，而三大地区（大陆，香港，台湾）发展历程又不尽相同，台湾以民歌起步，更注重“唱自己的歌”、“原创性”。香港乐坛因为起步比台湾晚，加上各种原因，承袭欧美日本的过多（2000年之前大量的翻唱欧美和日语歌），所以没有特定的风格。大陆从台湾校园民谣流入内地开始，流行音乐进入了开辟时期，还是以民歌为主。在这个时代，邓丽君一骑绝尘，歌迷遍布大中华地区以及海外，有华人的地方就有邓丽君的歌声，罗大佑和李宗盛凭借着大量优质的作品紧随其后，此时的香港乐坛主要还是粤语歌为主，虽然谭张争霸一时为人所热议，但粤语歌受众太少，故排除。

进入90年代，以香港乐坛为首引入了明星包装机制，这其中最突出的要数四大天王，同时各种“情歌王子”、“甜歌皇后”之类的名号如过江之鲫，但对华语流行音乐能起到推动作用的人却没有。

90年代中后期，大量日本动画片引入国内的同时也带来了大量优秀的日语歌曲，欧美音乐也开始进入华语市场，随着外来音乐的冲击，当下华语乐坛的音乐风格和内容已经无法满足听众，同时随着盗版唱片的日渐泛滥，因而华语流行音乐也进入了第一个低迷期。在90年代末以陶喆、王力宏为代表的部分音乐人开始尝试R&B、hip-hop，但这种舶来品在华语流行音乐市场缺少滋生土壤，似乎有点水土不服。

时间来到2000年，跨世纪的这一年注定不平凡，因为这一年，一个跨时代的音乐人、男歌手横空出世，当我们还在为民乐发展停滞不前、芭乐和翻唱占据主流市场、外来音乐水土不服、摇滚始终登不上台面发愁时，一个叫周杰伦的通过自己天马行空般的才华，成功将R&B和hip-hop和中国元素融为一体，加上方文山独特的词作，我们慢慢听着听着，发现不再像之前水土不服那样别扭，从这一年开始，我们更多的人知道了在作词作曲之外还有编曲人，专辑制作人等等，更多的幕后音乐人开始受到社会的关注和认可。总有人说，国内听众的音乐素养太低了，我想说的是，从这个时候开始，音乐素养的萌芽已经产生，因为我们了解了一首歌的制作过程，就更能明白音乐人对于音乐的贡献。从这一时代开始，单纯的只会唱的歌手很难大红大紫，大量的原创音乐人开始活跃在舞台上。这一时期有大量优秀的创作人兼歌手，比如陶喆、王力宏、林俊杰、潘玮柏等，但最耀眼的那颗星是周杰伦。

从2000年到2010年这10年，是唱片工业的结束，却也是华语流行音乐一个创新和原创的盛世，冲击猛烈的韩流并未对这一时代的原创音乐人造成困扰，相反他们交出了漂亮的成绩。同时网络的高速发展使得这一时期产生了大量网络歌曲，似乎印证了那句话“一个时代的结束，是另一个时代的开始”。但是到了近十年，尤其是近五年，就像是一个轮回，华语流行音乐又进入第二个低迷期，大量的抄袭、裁剪歌、口水歌泛滥，无病呻吟、“为赋新词强说愁”的歌比比皆是，这个十年最具有代表性的歌手有邓紫棋、薛之谦、李荣浩等，但从音乐性上来讲，能勉强拿得出手的似乎只有一个邓紫棋。

纵观华语流行音乐真正发展的这40多年，每20年是一个轮回，10年的发展，10年的低迷，然后进入下一个轮回。上一个时代无可争议的第一人是邓丽君，这个时代周杰伦独领风骚。

二、说完了华语乐坛的起源和发展，想必大家只要不夹带私心，客观的分析，基本都会认同邓、周两位领军人物，下面再从大家常提的唱片销量、歌曲传唱度、创作能力、唱功、奖项、演唱会数量和规模和对华语流行乐坛的贡献来佐证上面得出的结论。

1.先说唱片销量/歌曲下载量和播放量，这里必须要先说明一个事实，就是唱片行业80年代最繁荣，90年代后期开始出现盗版唱片，到05年左右盗版已经严重影响到实体正版唱片的销量，再往后几年随着MP3、MP4、智能手机的发展，实体唱片已经消亡，所以对比唱片销量，只能同时代的对比，跨时代对比没有任何意义。同时我在这里加入了一个歌曲下载量和播放量，因为从02、03年开始盗版猖獗，加之MP3的出现，大量歌曲都可以从网站下载收听，2012年之后的歌曲只能从各大网站、音乐平台下载或者在线播放收听。

唱片销量：超过2000万的歌手一共有12位，不出所料全部都是2000年以前的歌手，前三名分别是邓丽君（100张唱片，平均每张100万张销量）、张学友（超4000万张）、周华健（3500万张）

歌曲下载量/播放量：各类平台太多统计太难，目前全球歌手下载量前三名是迈克尔杰克逊、Laddygaga、周杰伦，下面是YouTube华语歌手年播放量统计，前三名分别是周杰伦、邓紫棋、周兴哲。感兴趣的可以再搜搜各大音乐软件和海外各个国家地区华语歌手音乐播放量，铁打的周杰伦第一，其他人争第二。

很显然唱片时代的佼佼者是邓丽君，网络时代是周杰伦。

2.歌曲传唱度：我看很多人都提出了这个观点，其实有唱片销量/歌曲下载播放量就够了，唱片卖的多、被下载播放的多不就是传唱度高吗？

3.创作能力：本人音乐刚入门，对于音乐专业性不懂，感兴趣的可以搜一下“音乐学霸哥”、“ZIBO”这些专业音乐人的视频了解一下，这里我只贴一个大家都看得懂也比较直观的数据

作曲数量前三名分别是周杰伦375首、林俊杰286首、方大同211首，三位都是高产作曲人，紧随其后的是陶喆的193首。

4.唱功：这是个见仁见智的问题，没有谁是第一，你喜欢的在你心中就是第一，他人怎么说都改变不了你的看法。个人觉得最好的有宋祖英、刘欢，其次韩红、邓丽君、张学友、林俊杰、周杰伦

5.奖项：那些野鸡奖项提出来没什么意义，奖项不是单纯的比数量，而是在保证质量的前提下比数量。华语乐坛有影响力的颁奖典礼就那几个，很尴尬的是内地一直没有什么有分量比较权威的奖项，影响力最大分量最重的当属金曲奖，最大的赢家周杰伦，15座金曲奖，第二多的江蕙属于闽南语歌手，不纳入此次比较。（此外邓丽君87年淡出歌坛，金曲奖90年设立，所以专门为邓丽君颁了个特别贡献奖，其它华语流行乐坛有分量的歌手在金曲奖设立以后都活跃于歌坛，所以这个奖项数量还是比较有说服力的）

1）.金曲奖获奖最多的男歌手：周杰伦，15个。

2）.金曲奖获奖最多的女歌手：江蕙，13个。

3）.金曲奖获得奖项类别最多的男歌手：周杰伦，7类。

4）.金曲奖获得奖项类别最多的女歌手：戴佩妮，5类。

5）.夺得歌王最多的：殷正洋，3次。

6）.夺得歌后最多的：蔡健雅，3次。 张惠妹，3次。

7）.夺得最佳乐团最多的：五月天，4次。

8）.夺得最佳专辑最多的：周杰伦，4个。

6.演唱会数量和规模：当年某声音节目杨坤一句“我今年有32场演唱会”在网上引起热议，歌手对于演唱会都很看重，因为不但能反应出自己真实的粉丝量、社会热度、歌曲传唱度，同时也是增加收入的一个途径，下图是华语歌手演唱会数量、规模和演唱会人气排名

演唱会数量香港歌手占优（场地原因），体育场开演唱会最能反映人气，前三名分别是张学友277场，五月天204场，周杰伦195场，再往后五月天和周杰伦赶上张学友的概率还是很大，但想超过太多基本不可能，演唱会人气前三名分别是周杰伦林俊杰薛之谦，综合实际演唱会门票销售情况，线下演唱会最火爆的当属周杰伦张学友林俊杰五月天，其它歌手要么不敢在体育场开，要么开了票卖不完。还有一个现象，目前似乎只有张学友和周杰伦每次巡演会在一二线城市体育场连开2场或者3场（可能还有其他歌手偶尔体育场连开，欢迎补充）。

7.对华语流行音乐的贡献：这又是一个没有定论的问题，但大致可以从2个方面分析，一是对华语流行音乐的推动，二是对华语流行音乐的推广。

1）对华语流行音乐的推动：

简单的说，也就是创造性、创新性、创作能力，这样看来周杰伦当之无愧，三点全符合，其次罗大佑。其实罗大佑也曾改变了华语流行乐坛，将华语乐坛提升了一个高度，但周杰伦太全面，无论是中外结合，还是古典与流行结合，或者是中国风的引领推广，都前无古人。

2）对华语流行音乐的推广：

简而言之，歌迷、粉丝数量越多，侧面反映了该歌手的推广作用越大，歌迷的多少又能从演唱会情况和唱片销量、歌曲下载播放量反映出来，所以张学友、周杰伦、邓丽君当属三杰。

综上，最后根据华语流行乐坛40多年发展历程以及参与这个历程的众多歌手唱片销量、歌曲传唱度、创作能力、唱功、奖项、演唱会数量和规模以及对华语流行乐坛的贡献得出结论：

中国流行音乐第一人——周杰伦

第2人候选人：邓丽君

第3-4人候选人：罗大佑、张学友

第5人暂时难以筛选出

题外话——引领一个时代20年了，还有人不认同周杰伦？十年前，可以说他和那几个前辈差的只是年龄上的资历，现在该承认他的地位了！