融合传统艺术形式与现代演出，朗诵诗剧《何幸相逢》在北京天桥艺术中心成功首演，并向观众展示了传统文化在现代艺术中的传承与再生。

5月20日当晚，观众们在朗诵诗剧《何幸相逢》中度过了一个浪漫的“5.20”。舞台上，各种汉字的偏旁部首从天而降，为整个舞台营造出了浓郁的传统底色，与诗词相结合，让观众沉浸在平凡女孩儿郑文心的诗词人生中，感受到了传统文化的延续与传承。

此次演出有各年龄段的观众，包括年长的朗诵和诗词爱好者，还有带着孩子来寻找诗词之美、文化之根的家长。他们怀着对朗诵诗剧的期待走进剧场，与主人公一起经历了诗歌影响之下的成长与人生。

剧中主人公郑文心在教师父亲的启蒙下爱上了诗词，并在诗词中体悟成长的喜与悲、笑与泪。诗词已不再只是传统的文化符号，而是一个意蕴极为丰富的内涵，其中包含了父亲的爱、别离的痛、成长的苦，以及绵延的情感。父亲的家训常常记在文心心中：“君子之行，静以修身，俭以养德。非淡泊无以明志，非宁静无以致远。”这段来自《诫子书》的经典名句，穿越了千年，化身为普通家庭的认知之光，传递着做人修身的正知正念，深深植根于传统文化之中，也触动着观众内心柔软的共情。

舞台上，经典唯美、大气磅礴的诗句在父与女、家与国之间代代传颂。老艺术家们深情洋溢、情感充沛的演绎让观众倍感震撼和感动，仿佛看到了一个家庭两代人的情感碰撞，变故与冲突不断地推动着抉择的产生。“传统经典诗词”成为了一个家庭精神的支撑，“专注的朗诵”则成为了最美的父女缘歌颂。

朗诵诗剧《何幸相逢》由橙心传媒出品，中国诗词学会为指导单位，经过近一年的筹备，终于与观众相遇。这是一种新的舞台艺术形式，用以展示传统文化在现代艺术中的传承与再生。据悉，在演出结束后的第二天上午，朗诵诗剧《何幸相逢》的主创团队还与全国二十余位演出行业专家进行了座谈。与会嘉宾对该剧舞台表现形式的创新和探索表示肯定，认为这是一次积极的探索，开拓了演出新的表现形式，丰富了演艺作品的表现形态，对于繁荣演出市场具有一定的推动作用。